油彩 画布附由朱德群妻子董景昭女士所签署之保证书。此作将被收录于朱德群基金会正筹备编纂的〈朱德群作品编年集〉亚洲 私人收藏2008年9月19日-11月23日「朱德群88回顾展」国立历史博物馆 台北 台湾《华裔美术选集II-朱德群》艺术家出版社 台北 台湾 2007年 （图版，第232页）《朱德群88回顾展》国立历史博物馆；及馨昌股份有限公司 台北 台湾 2008年（图版，第155页）__EMPTY: 寒云欲雪2016年朱德群以创作于1991-1999年《雪霏霏》打破当时个人拍卖纪录，并跃升为千万美金的艺术家。从此藏家们对 90年代的蕴藏大自然丰沛能量创作关注度大为提升。创作于 1991年《微妙的积云》(Lot 23)，便是同一时期的创作，宏大的尺幅，银灰色的背景彷佛重现瑞士阿尔卑斯山暴风雪的触动。轻盈流动的颜料特性，将片片的雪花幻化为透明的白光笼罩了厚实的泼色基底，画面在忽隐忽现之间晕染，塑造明亮而天地辽阔之意象。「此时我心中只有云雾在白地上移动的景象以及涌现的层次，心灵似乎也跟着那深浅浓淡的变动而若浮若沉，一下子浮现了很多唐诗的意象。回来就忍不住想作画。」 ──朱德群寒云欲雪 1980年代，朱德群途经阿尔卑斯山的火车，窗外白雪皑皑的壮阔场景，使之激动不已，从此雪山的形象深埋心中，开始创作「雪景」系列。创作于1991年的《微妙的积云》此时满天纷落白雪已经幻化为一片透明的白光，将可视的风景内化为的回忆，达到「求其气韵，出于物表」不为物限的创作思维，在他的视觉经验有了更超然与深刻的体悟，进而启迪他往后色彩层次与空间营造的革新。朱德群运用颜料轻盈流动的特性，首先以深色背景铺陈，施以银灰色透明度高的颜色交迭，灵动飘忽的雪气将画面笼罩，制造云雾弥漫半透明苍茫感，而最后明亮鲜艳的藤黄、天青、碧绿细小碎点如「瀑布飞空，湍奔射石，喷玉溅玉，交相溅乱。」点缀其中。《微妙的积云》以深蓝色作为画面主体，表层覆盖的寒气，形塑「寒云欲雪」黎明即起的景致。就如同他自己所说：「西方画家画中的风景是对自然的模仿，而中国画的山水则与实景有一个距离，是一种符号，是一种更深的有形的自然。画家的语言已经不是眼睛之所见，而是将眼睛之所见，再通过心灵的感受，然后再表达出来。」将记忆中的风景的样貌，幻化成一个灿烂且永恒的画面。「画面中各种对比、补色、邻近色自由组合，以薄与厚、清与浓、满与空的对比形成不同空间气氛，以快速投射的光脉冲造成流动的幻觉，如同高速摄影所撷取的时间片段，将无垠的时间定格在一个永恒的瞬间，打破了时间的永恒态和空间的有限性，从而造成连续不断的梦境，直至时间的尽头，犹如交响乐中流淌的充沛诗意，既给迷幻的表像，更让人感觉到生命的欢悦。」 ──范迪安光线：乍合乍离，或聚或散1990年朱德群搬进了由建筑师多米尼克．费侯为他设计的新工作室，明亮且宽敞的工作室以不同的照明采光改变了朱德群的画面，他开始着重光线产生的的色彩，《微妙的积云》构图中心隆起的锥型光感，将四周的浓郁色调向外推散，逐渐向左右推开的光源，如同舞台的布幕缓缓打开，层层递进动态的光线相互交织而产生迷离变化，营造视觉深度与层次的转折，造成光舞律动之景，实现了郭熙《林泉高致》中所描述的：「骄阳初蒸，晨光欲动，晓山如翠，晓烟交碧，乍合乍离，或聚或散，变态不定，飘摇缭绕于丛林溪谷之间，曾莫知其涯际也。」动态变动的光线，创造时间的更迭流转，朱德群尝试在平面的画布中，创造非静止的视觉经验，进而延伸至探讨宇宙生生不息运行的道理，开启了一个崭新的表现手法。汝窑：天青色等烟雨 画面顶端的青灰色深浅转换，犹如跳耀的音符，小面积灰青色的点染好似天边透出雨过初霁，「雨过青天云破处，这般颜色作将来」似蓝似绿之际的汝窑色泽。朱德群对应了大自然景致的反射，画面舍弃外在的真实形体，仅是对于其意象的勾勒，经由自身的文化底蕴内化与焠炼，结合自我主观经验，延伸出未知的想象空间，使作品体现《老子》所言：「惚兮恍兮，其中有像，惚兮恍兮，其中有物」中若有似无的形象构成。《微妙的积云》朱德群不仅以种种光线的流动、渲染与笔触，创造出无穷的空间，更隐含了中国人对于广远宇宙与精微生命的自然观和哲学理念。