出版：|京行美韵：丁立人绘画邀请展作品集，荣宝京行艺术馆，2016年，p130-131 |展览：|京行美韵：丁立人绘画邀请展，荣宝京行艺术馆，济南，2016年||关良论丁立人的绘画|丁立人六岁开始学画，五十年代初，高中毕业了，他考取了美术学院。但是，在学校待了几个月，就匆匆离开了。因为他对绘画有自己的要求——开创一条艺术的新路。艺术活动是一种虔诚的工作，虔诚度决定艺术品的质量。有人说“艺术即道德”，是很有见地的。从事艺术就是追求真善美。丁立人对此早有觉悟。他向往的是单纯、真挚、朴素的境界，并不是精致、巧妙的技艺，所以他选择的老师是史前艺术、民间艺术、儿童的画以及东西方卓越的艺术品。六十年代初，我看到了丁立人的一幅版画。它有床单那么大，题材是乡间风俗，用翠绿的染料，印在暗黄色的牛皮纸上。刀法不加修饰，人物造型无拘无束，构图很简单，一切像信手拈来。这样的画给人充分的自由感，是真正的艺术。一看就知道，他已经绕过了自然主义，摆脱了文人画，他走上了一条全新的路。近年来，我常看到丁立人的画。这些画是用两尺见方的宣纸画成的，有风景、静物、人物（其中人物占多数）。据他自己说，这些年来，他一直发奋作画，即使在“文革”时期也未停止过。在当代中国画坛上，凡是有才能的画家都能够把古代传统和现代精神结合起来，并且把东西方艺术熔于一炉，然后独树一帜的创造自己的新风格。从画面上可以看出，丁立人近几年在这方面所花的力量是很大的。在当今信息时代，作品的民族面貌是容易被人忽略的。作品体现不出民族性，即使广泛摄取营养，获得高度技巧，也会淹没在世界艺海之中。有人认为，“有了民族性，才有世界性”，这是很有道理的。从丁立人的画中，依稀可见汉画的结构，魏画的造型，以及民间版画、年画的色彩，民族气息十分浓郁。这是由于他不仅热爱我国上下数千年的民族美术，而且天南地北广泛收集、研究民间美术，日积月累，水到渠成。丁立人除了绘画，还搞木雕、石刻、印章等，每个项目都有他自己鲜明的观念，崭新的面目。我认为：艺术家所追求的就是独创性。艺术独创性的价值，等同于科学世界的发明、发现。因此，我对丁立人的画，能不引起共鸣，能不赶到欣喜？