款识：欲问红蕖几誉开，忽惊浴罢夕阳催。也知今夕来差晚，犹胜穷忙不到来。庚申春日书杨万里诗，一梦同志法家正，湘西黄永玉作。||钤印：湘西黄永玉印、黄永玉印 |黄永玉的画具有中国的精神和气质在里面，这精神气质是非常重要的。中国画讲究的是意象，是情境，强调外师造化，内守心源，强调的中华的传统精神状态和内涵。国外有人讲，中国的绘画是哲学的，欧洲的绘画是科学的。中国绘画是有哲学的东西在里面，尤其是早期，主要是儒家和道家思想。早期的文人画，大部分是失意的文人所画，这时就有老庄思想在里面，即用道家的思想来指导自己绘画，主张顺其自然，无为而治。“无为而治”并不是字面意思什么都不做，而是广征博引，寓万物在心中，做到心中有数，下笔有神。道家的理论思想深邃刚阔、能联系动态辩证的看到问题。面对任何题材任何想法都能准确得表现出来而不拘泥与莫一种具体的形式。这是一种去粗取精，广征博引的艺术思想。在对艺术的理解上，黄永玉穿越了艺术界和学术界的习见，并通过这种穿越将学术界和艺术界的习见和规范都“架空”了。他不拘泥中国的颜料还是国外的颜料，不拘泥计白守黑，不拘泥一定有中国画和外国画之分，艺术本来就可以互相融合，艺术本身就该像道教主张的那样“无为自然”。刻意为画中国画而画画便失去了绘画的意义。绘画讲究有感而发，表达内心的情感是一件感性的事情。黄永玉在《我画水浒》的一次演讲中有这样一句话，我认为是准确的把握住了艺术的真髓和奥妙。 “衡量艺术从来就有个标准，那就是“好”，没有第二个标准。”一个时代有一个时代的面貌和风格，虽然面貌和风格不一样，但是一看还是中国画，这里就有中国画的精神所在。中国画一个要有精神上的东西，另一个要有修养。齐白石曾说“学我者生，似我者死”，学习传统，而不固守传统，才能在传统的基础上，创新发展，如果硬要给中国艺术语言下一个定义的话，那就是“中国画是一个以中国哲学为指导的，反映了中国精神的表现形式。”黄永玉就是这样一个很好领悟中国画思想的艺术家。他的艺术语言是如此，也是这样一路实践下来，不可否认，黄永玉的艺术风格也是受大时代变迁的影响，推陈出新，兼容并蓄，创新发展。|—摘自名家艺评|