【款识】霞云同志指正。一九七二年，黄胄写。 【钤印】黄胄之印（白文）、黄胄写意（朱文） 我们的文学家、画家是在我们的土地上出生成长的，几千年来有一个看得见摸得着的东西始终贯穿着我们的一切，那就是民族的精神和传统。我的艺术就是在这个信念的基础上发展的。 ——黄胄 黄胄笔下的少数民族歌舞人物画，线条流畅，笔墨洒脱，画面清新，热列而朴实，画中人物轻舞飞扬，热情怡人，观者不但能从画面中感受到歌舞者的热情似火，也能从画面的笔墨线条中感受到画者的激情澎湃，让人百读不厌。 “黄胄是新中国自己培养出来的有为的青年画家，他能画我们的人民”。作为新中国美术史上一位具有重要影响力的画家，黄胄的作品关注生活，真诚描绘人民的形象，特别是为边疆少数民族留下了壮美的生活画卷。他的少数民族人物与动物具有鲜明的艺术个性和艺术魅力。 这幅《红扇舞》创作于1972年，画面中生动描绘了朝鲜族舞蹈的一个精彩瞬间。扑面而来的是画面上大量运用的红色，这一方面表现了民族舞蹈服饰的颜色，同时也构成了画面独特的形式感。大面积的曙红与人物的肤色、服装上淡淡的几笔胭脂，在墨色勾勒下构成了整个画面色彩，统一中有变化，对比中见协调。 画家巧妙地借助服饰和扇子本身的色彩渐变，把同样的红色通过水分的多少和不同的用笔方式加以处理，使得画面色彩在单纯中富于变化，从而避免了单调。服饰上白色的部分自然是其本身的颜色，但在画面上看来同时也是虚的部分，用实来表现虚，也是借虚来表现实，虽是巧合，也不无画家匠心的经营，可谓自然凑泊，可遇不可求。 黄胄每一幅作品，都散发着浓郁的生活气息，朴实无华。黄胄说“我的绘画，都是从生活中来的，生活是源泉、是根。任何艺术家都要靠自己的努力，不能靠天才，努力不能在房子里努力， 离开生活就没有激情， 画也慢慢变颜色”。他早年的许多作品，现在看起来依然非常精彩，技法上也非常严谨。