题识：戊辰夏初，谢稚柳。|钤印：壮暮、稚柳 |说明：藏家直接得自作者本人。||烟江澹秋色 秋兰动睿篇|－前言|谢稚柳、陈佩秋的高名，斐声艺坛久矣！|仅以绘画艺术而论，二人无论人物、山水、花卉，或论重彩工笔、泼墨写意，皆能入古出新，别具匠心。在20世纪下半叶的中国画坛，他们旗鼓相当，并肩称雄。绘事之外，二老又通晓画史画论，精于鉴古，时有高论发前人之未有。同时，他们又精通诗律，常在书画联璧之余，歌赋唱和，文采风流嘉惠艺林。|谢稚柳先生早岁即以宗法陈老莲博得画名，又随张大千远赴敦煌，为敦煌学研究开风气之先。他与傅抱石、徐悲鸿等人一样皆有一段客居重庆的经历。恰恰是这段短暂的时光，成为谢先生创作的高峰期。众所周知，谢氏人物画传世极少，所见又以高士、仕女居多。其人物画造型准确，刻画细腻。尤其是仕女画，设色浓丽雅致，仪态雍容而贴近生活，绝无一点尘俗之气。荷花常以其清雅脱俗之品为画家青睐，并以其寄托情怀，排遣郁闷，成为文人画艺术独具特色的表现题材。谢稚柳亦钟情荷花，其独出手眼的画法温婉可亲，铺陈奇丽，在水墨交融之中描绘出一片雾合烟围的江南荷塘。其余的花卉作品，或红叶经霜，或芙蓉沐雨，幽兰吐芬而梅竹清寒，皆在其波澜荡漾又典雅温文的水墨和缤纷的色彩中。壮暮翁的山水画深入古法，出入董源、巨然、王诜、郭熙等名家，自成雅洁高致之家数。观其画作，古人成法已烂然于胸，随意生发而造化在手，古意盎然。|稚柳先生笃好书法，其功力不在绘画之下，早期追随陈老莲格调清丽，晚年深得张旭的气度风神，去其狂癫，一变而为放逸清雄的格调，却仍不失其固有的潇洒出尘、醇厚清丽。|陈佩秋先生是公认的画坛女飞将。她把中国绘画传统技法和现实生活结合起来，成就斐然。20世纪60年代初期，陈佩秋就开始注意西方早期印象派的绘画，特别是法国马奈作品中鲜艳明亮的色彩、简练准确的结构、强烈的明暗对比更引起她浓厚的兴趣和爱好。在色彩的运用上，画家可以说是清华妍净，娟媚雅洁。随着中西文化的进一步交流、碰撞，陈佩秋先生更是勇于尝试，借助工具材料等介质，采用中西合璧的创作手法，开创了彩墨结合的中国画新风。无论是水下的游鱼、竹林中的飞鸟，皆有静中寓动之妙趣，工写结合，工到极致而写到极致，挥运之际无不蕴含着那种沉静恬淡的境界。|陈佩秋先生的山水画也是别具一格的。早年由“四王”而上溯南宋，工整细腻；晚年破除古法，常用墨彩写意的笔调，写出淡雅简远的意境来。|在国内艺术市场日益蓬勃发展的今天，两位艺术家的作品备受藏界青睐。此次，上海嘉禾经过数月的筹备（由谢稚柳、陈佩秋先生家属及我公司总经理魏辉先生共同审稿，去伪存真，选取了四十余件两位艺术家的精品），推出《烟江秋兰—谢稚柳陈佩秋作品专场》，其中涵盖了两位艺术家不同时期的精品，希翼借此和藏界朋友分享这一艺术盛宴。|上海嘉禾