此尊观音坐像鎏金璀璨，铜质精良，造型大气沈稳，极具明代端庄慈祥的造像时代风貌。其面庞方正扁平，轮廓圆润，双目低垂，神态柔和静穆，头戴风帽，发丝均匀细密，大耳垂肩饰花铛，上身着双领下垂式天衣，内着袈裟束于腹前，颈饰项圈，端庄雍容，为元明两朝观音造像之典型样式；观音右手执与愿印自在坐于台基之上，衣纹流畅，体态优美。元代以后，佛教在各政权和四众弟子的提倡和扶持下得以继续发展，呈现出一派繁荣的景象，佛像艺术也继续发挥着传统的宗教功用，延续着过去的辉煌。但是这一时期的佛像艺术不同于过往的任何一个时期的佛像艺术，在内容和形式上出现了一些新的变化：一是造像题材的模式化和世俗化，二是造像风格的程序化和世俗化。在造像风格上，该时期造像皆面相宽平，体态雍容华贵，装饰华丽，气质端庄慈祥。而此尊造像即为这一时期佛教艺术的典范，其造像的姿势、手印、装饰乃至面相都严格遵循佛像量度的规定和世俗审美的要求，趋向概念化；而在整体气质上亦由于市民阶层的逐渐壮大，更多的倾向于柔和、宽厚以及慈悲。沿袭自宋元造像之规范，为佛像增添了高大的气质和华美的佩饰，具有重要的美学意义，以及深刻的宗教寓意，为明代造像的一个鲜明的风格特点。