展览：1.2014年在中国美术馆“墨影画韵”个展 2.2015年北京贤空间“观看·书写”个展 3.2016年4月日本京都国际摄影节“寂象丛生”个展 4.2016年10月中华世纪坛“从错觉到知觉”个展 5.2021年8月在金杜艺术中心“空山·镜”个展 “每位中国人和热爱中华文化的人，骨子里都有一种中国山水的情怀，同 样，中国的摄影人也希望在作品中表达中国山水的意象，体现中国文化的味道。 摄影这种发自西方的艺术和技术，能否借助中国绘画的一些表达方式来丰富自 己，一直是摄影人感兴趣的方向。黑白摄影，除去了色彩的表现，用变化的灰色 调来描绘画面，世界在纯粹的黑与白之间，自由地展现出最原始的样子：线条、 纹理、质感、形状，它反映出了另一种真实，超越了时空与文化的距离；黑白摄 影在这种真实中，让人感觉到难以言表的虚幻，使其有了多重寓意的模糊空间。 这和水墨画利用墨色的浓淡、各种笔法体现的不同线条，来表达物象的客观内在 生命力和画家的主观情思意象，有同工之妙。绘画和摄影，是不同的艺术形式。 但所追求的哲学意境是一样的。中国山水画以形写神，以神写意，妙在似与不似 之间，表达简拙、淡远、虚静的画意。通过借鉴中国山水画的水墨艺术形式，在 摄影作品中可以很好地表达中国文化的哲学意境。这种意境真正与中国人的文化 基因相共振，真正能抒发中国人内心的激情。” —陈大志自述 《归尘》摄于山西。参与2014年在中国美术馆“墨影画韵”个展、2016年10 月中华世纪坛“从错觉到知觉”个展，2021年8月在金杜艺术中心“空山•镜”个 展等展出；于《摄影世界》2015年第一期“似与不似之间—陈大志水墨摄影”专 题上刊登。
出版：《摄影世界》2015年第一期“似与不似之间—陈大 志水墨摄影”专题上刊登。