|此瓶小口、短颈，宽圆肩，敛腹，修长腹身，最宽径略低垂，下腹斜收，至近底端微外侈。全器满施釉，釉色青翠，釉层凝润，可与翡翠媲美，尤为难得。近底处刮削一圈，足端并无釉，胎色灰白，与釉接触呈朱褐色。平底内挖为圈足，底釉色浅淡。此瓶既无精美繁复的雕饰，也无艳彩浓抹的图案，唯以其造型之秀美，釉色之纯净取胜，显示出迷人的艺术魅力。它的釉色为典型的梅子青色，其色泽和质地之美，代表了我国历史上青釉烧制的最高水准。|龙泉窑开创于晚唐时期，以烧造青瓷而闻名，但烧造规模不大，经过五代、北宋早期的不断发展，至北宋中期开始即已初具规模。南宋时，龙泉窑结合南北技艺，迅速走向成熟，并形成了自己的风格，当时烧造的器物釉色纯正，粉青釉和梅子青釉，达到青瓷釉色之美的顶峰，进而大量进入皇宫，成为宫廷御用之物。元明时期的龙泉青瓷各有特点，元代光泽沉练，明代多浮光潋滟，然胎厚、釉厚、体型健硕是其共同的特征。龙泉瓷器难以辨别确切的年代，是这种大窑厂的一项特性，此件龙泉窑瓷釉层肥厚润泽，有淡雅如冰似玉的美感，应是南宋至元时期的作品。|梅瓶在宋代被称为「经瓶」。宋代皇帝设讲经制度，定期请大学士等熟悉四书五经的官员任讲官，设讲筵。每次讲经结束后，皇帝总要设宴款待执行讲官及参与这一活动的众官员。装酒的瓶子，就是这种「经瓶（梅瓶）」。经瓶（梅瓶）的形制在明清时期已逐步定型，成为官窑的固定品种。此件梅瓶为窄肩、瘦长的鸡腿式，并非后世「肩极宽博」之典型，应是明清之前，梅瓶瓶形尚在过渡变化之中的形态，由此，进一步印证了此瓶属于较早的南宋或元代时期。|遍寻海内外资料，与本品形制相似的窄肩式梅瓶较为少见：英国牛津大学阿什莫尔博物馆收藏的一件颈部更短的「宋龙泉窑青釉梅瓶」（参见《Sekai Toji Zenshu-12-song》，东京，1977年，页198），瓶形与本品相似，可作参考；另一件于1977年，在浙江省松阳县北宋遗址发掘的「北宋刻花梅瓶」，外形也与拍品相近（参见《龙泉窑青瓷》，页108，图69），亦可作为比较。其他的，如1960在龙泉发掘出来，在1993年香港冯平山博物馆《浙江青瓷》展作为第55号展品展出的一件梅瓶；从韩国新安郡沉船打捞的两件元代龙泉窑青瓷梅瓶（参见《新安海底文物》，首尔，1977年，页40-41），它们与拍品相比，瓶肩更宽、更为丰满，腰部以下线条收得更直。|日本社会是非常喜爱青瓷的，尤其是龙泉窑青瓷，在8件定为国宝的中国陶瓷中就有3件龙泉窑青瓷，史籍《仁和寺御室御物实录》中说「青瓷多盛天子御食，是大臣朝夕之器」。十三世纪之后，日本贵族阶层流行茶道、花道，以收集中华唐物为荣，龙泉青瓷花瓶作为茶席中不可或缺之物，备受追捧，梅瓶就是其中之一。此梅瓶即为日本著名的毛利氏家族旧藏。|毛利家是个有悠久历史的名门。毛利氏的祖上可追溯到镰仓幕府初建立时，出仕源赖朝，担任政所长官的大江广元。广元死后，四子毛利季光因战乱辗转流落到安芸藩国，毛利一族就在安芸繁衍生息了下来。在室町时代，毛利家族势力达到鼎盛，毛利辉元在「两川」叔父的尽心辅佐下，登上家督位，此时强大的毛利家控有安芸，出云，石见，周防，长门，伊予，备前，备中，备后等十几个藩国，国土面积居全国各大名之首，并逐渐积累更多的珍稀收藏。在关原之战后，领地减少，只剩下长门国及周防国两国，成立长州藩并维持到幕末。1868年，幕府时代结束，毛利家族在日本依然具有举足轻重的地位，现在的日本防府市，毛利家族的庭院依然被保留下来，并成为当地重要的旅游景点，庭院内建立的毛利博物馆收藏了这个家族的藏品，其中就包涵了大量的龙泉青瓷。||来源|日本毛利氏家族旧藏|纽约佳士得，2015年9月18日，编号2318||参阅：|Sekai Toji Zenshu-12-song，东京，1977年，页198|《龙泉窑青瓷》，艺术家出版社，1998年，页108，图69|《新安海底文物》，首尔，1977年，页40-41