出版康蕊君，《玫茵堂藏中国陶瓷》，卷二，伦敦，1994-2010年，页31，编号646 说明 来源玫茵堂，瑞士展览《Evolution to Perfection: Chinese Ceramics from the Meiyintang Collection》，Sporting d’Hiver，蒙地卡罗，1996年，编号95玉壶春之得名最开始或为一种美酒，自唐代起，唐人名酒多带春字，元代周权曾记载玉壶春酒，风味胜葡萄，而至明清两代咏赋此种酒的诗文就更多了，如「玉壶春酒送君行，谁家楼下千花明」；「犹喜秋冬会稽去，江关前醉玉壶春」。而清高宗的《咏瓷诗．官窑胆瓶戏成口号》有言：「古瓶盛酒后簪花，花酒由来本一家」可巧妙的点明玉壶春之由来，即最初作为一种装酒的容器而逐渐发展为后世所熟知的花器。我们或可从元代曹云宠的《临江仙》中体会之由来：「青琐窗深红兽暖，灯前共倒金尊，数枝梅浸玉壶春」元代的《梅花百咏》中亦有「插花贮水养天真，潇洒风标席上珍；清晓呼童换新汲，只愁冻合玉壶春」的诗句。可见此时玉壶春瓶用来插梅是毫无疑义的。玉壶春发展至明代，已彻底成为观赏之瓶花器。形制皆有定式，侈口、束颈，垂腹，圈足。本品以釉里红为饰，纹样满布，分层而饰，繁而不乱。口沿装饰一周卷草纹，线条纤细流畅，婉约动人。瓶身以七层纹样描绘，分别为蕉叶纹、回纹、海水波涛纹、如意云头纹、缠枝花卉纹、仰莲纹及卷草纹。底足处卷草纹与口沿纹样相呼应，周而复始，绵绵不绝。腹部主体纹样为缠枝西番莲纹，莲枝饱满硕大，仰俯有致，风姿典雅。整器布局繁密，层次丰富，笔意酣畅洒脱，枝蔓的运笔尤显婉转自若。尤其值得称道的是本品釉里红发色堪称完美，釉里红瓷器的生产于明初受到了朝廷的高度重视，盖因明代定鼎天下之初，太祖以古制及唐、宋制度为参考，遵循五德始终之思想，尊火德，尚赤。《明史．卷六十七．舆服三》载「洪武……三年，礼部言历代异尚……今国家承元之后，取法周、汉、唐、宋服色，所尚于赤为宜，从之。」这不仅标志红色于明代为至高无上的颜色，更代表着从礼制方面，皇家对朱红颜色的专有权，崇尚火德，尊红色催生了釉里红的大量烧造，但高温釉下铜红，本是极难烧成，洪武一朝百废待兴之时，更是困难重重，故而此一时期釉里红之发色大多晦暗不明，小型器可较为多见发色偏佳之物，而如本品之体量尚可有如此之发色，可谓寥若晨星。相类藏品可见清宫旧藏玉壶春瓶，录于《故宫博物院藏文物珍品全集——青花釉里红（上）》，图版197。东京国立博物馆也有藏例，收录于《东洋陶瓷大观．第一卷．东京国立博物馆》，单色图版112。另鸿禧美术馆有一例，见《中国历代陶瓷选集》，页186-187，图版74；相类缠枝牡丹纹玉壶春瓶还见Harry Garner爵士旧藏，售于伦敦苏富比，1961年11月21日，编号24。徐展堂「在望山庄」亦藏一例，售于我司，北京保利，2012年6月5日，编号5955，以人民币506万成交。