Peinture, "Automne doré", Valerian Formozov est né en 1921 dans la famille d'un prêtre du village de Tepelevo, dans la région russe de Gorki. En 1937, il entre à l'école d'art de Gorki. Il est devenu soldat dans l'Armée rouge en 1940 et a servi dans la Grande Guerre patriotique. En 1946, il a reçu l'Ordre de la guerre patriotique pour sa bravoure et a reçu un certain nombre de médailles. À sa sortie de l'armée, il entre à l'Académie lettone des beaux-arts de Riga où il étudie avec Edward Kalnynsh et Jan Tilberg. Il est diplômé de l'école d'art de Gorky en 1949 et de l'Académie lettone des beaux-arts en 1952. Formozov a enseigné dans les deux principales écoles d'art lettones à Riga de 1952 à 1964. En 1953, il a été invité à rejoindre l'Union des artistes de Lettonie. Il a été choisi pour devenir membre de l'Union des artistes russes en 1956, et a été invité à la "Datcha académique (maison de campagne) du nom de Repin" près de Vyshny Volochek, qu'il a visité au moins une fois. par an par la suite. En 1964, il s'installe à Moscou et commence à travailler dans un studio de l'Union des artistes russes. En 1967, il achète une cabane en rondins dans la région de Tver près de la datcha académique, où il passe le plus clair de son temps à peindre. Il a finalement pu s'installer dans une campagne où, dit-il, "où que vous regardiez, les sujets vous demandent de les peindre". Avec son riche héritage de formation académique et son amour pour la création d'art en plein air, Formozov a développé son propre style impressionniste qui est brillant et fort dans la composition et qu'il entend transmettre avec sensibilité et compréhension. les influences subtiles mais puissantes de la nature ; et l'effet profond des cycles saisonniers sur les personnes, les animaux et les paysages. Si la nature est une source constante d'inspiration pour l'artiste, plusieurs séries ont vu le jour et évolué qui reflètent sa sensibilité à certains événements et circonstances de sa vie. Dans son travail, il a cherché à comprendre les événements que la guerre a laissés dans son sillage, non seulement sur lui-même, mais aussi sur d'autres soldats. Pourtant, ses peintures ne sont pas politiques dans leur contenu. Sa série sur le sort des paysannes d'après-guerre est issue de l'héritage de son temps : les destructions en temps de guerre, le dépeuplement des campagnes au profit du collectivisme, les différentes « expériences » de Khrouchtchev. Ses peintures posent et, en même temps, répondent à la question : « Les blessures de l'âme du peuple guériront-elles jamais ? Les difficultés, la solitude et les misères de la vie sont dépeints sur un fond coloré de courtepointes lumineuses, dans un environnement chaleureux, soigné et ordonné. L'espoir, l'amour et l'acceptation ont fait accepter à ces femmes leur sort et le sort de leur patrie. Ces peintures sont historiques dans leur contenu et seront un héritage pour les générations futures. Sa série de motifs de village dépeint l'existence simple, sereine et rythmée dans les petits villages. La répétitivité des saisons donne un effet calme et paisible au quotidien : les mêmes tâches doivent être accomplies année après année. Une telle acceptation procure de la sérénité au milieu du chaos et des épreuves qui nous attendent. La vie continue. Formozov puise son inspiration dans la poésie de la nature, son rythme. Il le décrit lui-même : « Je suis fasciné par un paysage au clair de lune. Je prends un plaisir incroyable à travailler par une nuit calme, glaciale et pleine de lune en hiver, en automne ou par une chaude soirée d'avril. J'aime travailler seul quand tout le monde est endormi et je suis en tête-à-tête solitaire avec la nature. Je travaille avec inspiration. J'entends un chien aboyer paresseusement dans la nuit, la glace craquer sur la rivière, un loup hurler de loin ou même de près. Et moi, je me tiens debout. et pratiquer la sorcellerie sur ma toile." De 1967 à 1990, Formozov a participé activement aux expositions des républiques baltes, de toute la Russie et de Moscou. Les expositions en dehors de la Russie incluent : « A Night in Old Moscow » à la Meridian International House, Washington, DC ; One-Man Show à l'International Club, Washington, DC; One-Man Show at Décor - Paysages et portraits 1945-1993, Greenwich, CT; Exposition pour "A Salute to Van Cliburn" parrainée par la Fondation de coopération culturelle américano-russe, Washington, DC ; Paris, France; Exposition à Atlanta Art Expo, Atlanta, GA 1995. Du 8 octobre 2016 au 26 février 2017, le Musée d'art russe de Minneapolis a accueilli l'exposition, L'art de Valerian Formozov: Visions of the Russian Heartland. à la page 88 de Matthew Bown"™s, A Dictionary of Twentieth Century Russian and Soviet Painters. Oeuvre sur carton Cadre en bois touchant 35 x 50 x 2,5 cm, 1960-1969