出版：1.《赖少其全集11—私人收藏卷》P59，荣宝斋出版社，2018年。2.《文化参考报—艺术周刊》P5，总第2017期，2020年10月28日。 钤印：少 其题识：云绕青溪。己巳夏，赖少其。 说明 于山水，早在二十世纪五六十年代，赖少其深受一代大师黄宾虹先生的影响，对不随时俗、自成一格的古代大家唐寅、龚贤和“新安画派”的程邃、梅清、戴本孝等大师心慕手追，感受构图气势，领悟传统内蕴。他注重“师法自然、师造化”，屡上黄山大量写生，所创作大量作品气韵生动，深具新安画派古风，将中国传统的水墨技艺、早年的木刻功力与西洋绘画的色彩光感浑然结合，形成自己国画山水的艺术特色。1986年（岁次丙寅）赖少其70岁回广州定居，画风为之一变，故自谓“丙寅变法”。他奔波南粤大地，感受了环境及时代的巨变，内心激荡着艺术创新的冲动。特别是他出访日本、美国和法国的文化交流，认真观赏西方莫奈、凡·高、塞尚、雷诺阿、高更等世界印象派名家艺术的手法和色彩，受到了强烈的震撼。他以活跃的悟性灵感去进行新的探索，充分运用西画颜料去加强色彩质感，令作品表现得更为丰润淋漓、鲜艳斑斓，产生返璞归真的意趣。赖少其80岁后“衰年变法”的作品，是在完全失去说话和生活的自理能力，以极大的毅力在病榻上坚持完成的。他用其绚丽的色调和放羁的线条去描绘梦中的黄山和榻前的花卉，强烈的人生信念、对大自然的怀思依恋和艺术向往的呼唤之情，浑然一体溶于作品之中，给人以极大的冲击和震撼，获得美术界广泛赞扬和高度评价。然话及其晚年返乡，却别有冷寂与落寞。至晚年“丙寅变法”后作品极少见到，实类凤毛麟角。但赖少其并没因这样的落寞而停止探索，他不只是借古开今，而且打通中西，既有焦墨干笔不断生发的图式，又有印象派的强烈色彩，善于把中国的笔墨图式与西方的平面构成融为一体，把唐宋青绿设色与西方水粉交互使用，使中国书法中的虚实与西方木刻的黑白互为补充，从表现视觉感受和精神寄托出发，把几乎不能协调的画法有机地统一起来，终于在晚年寻找出表达他这位革命家诗人观察敏锐而感情饱满的最恰当的视觉形式：“淋漓泼墨漫无边，写天写地写心肝”，极大地强化了精神性，成为超越了地域性特色的当代大家。这些作品大多无画题，只能笼统地分为山水和花卉二类。在赖少其这里，花卉的绽放是那么明亮绚丽又大气磅礴，有若山水气象；而山水的烟云又是那么迷离缥缈、浓郁深邃。画家已达画我合一、人天浑忘之境，画境与生命状态、生命理想、生命精神高度契合。赖少其的暮年之作是生命的最后绽放—深沉、浑厚、郁勃、苦涩、苍凉、幽谧、欢愉、辉煌、烂漫，一扫凡格，点染了生命的夕阳辉煌—这一抹亮丽不只属于他自己，而是属于中国画艺术。正像梅墨生先生评价的那样，赖少其的意义在于，他用一种真正现代式的开放性观念和思维面对了“传统”；用一种非常具有时代精神的个性美学理想去诠释了“古典”；用一种本质精神之眼去透视了美妙的自然与表现对象。他用这批作品进行的是真正的传统的现代阐释。