钤印：七祖仁山（白文）、非心非身风幡动耳（朱文）款识：庄清卿书般若经图。岭南苏长春绘。鉴藏印：献廷（白文）说明作者简介：苏仁山（1814-1850），广东顺德人。字静甫、仁山，号长春，又自署教圃、岭南道人等。厌恶八股文章，藐视传统的观念和秩序，热烈追求个性解放，是封建礼法的叛逆者。其绘画天赋甚高，仅从观摩的画稿画谱中即自行悟解了画道而渐有所成。及至成年后，因与家人不和而被逐出家族，他遂流寓于广州、佛山等地，以卖画与讲课授徒为生。在中国历代的艺术家当中，苏仁山兀傲不羁的思想性格是相当突出的，被誉为“画坛怪杰”。当代学界甚至有人称他为中国的凡·高。后人莫不被他的杰出的才华所折服，又莫不为他生不逢时，才为势屈、短寿而扼腕兴叹。然隔代有知音，日本使官须磨弥吉郎、比利时学者李克曼、广东学者简又文、美术史家黄苗子、漫画家李凡夫、香江学人李国荣及何觉夫等人，为研究苏仁山的艺术，搜奇探异，穷尽心力，奠定了研究苏仁山艺术的基础。苏仁山自少年时代起藐视封建观念和秩序，热烈追求个性解放。他自称：“人皆谓我玩世，岂知余者。并世无知己，唯尚友古人而已。”他被人误解的寂寞凄凉，令人惋惜。由于性格不随流俗，而注定孤独终身，但他超凡脱俗的艺术，借此才得以成就。在苏仁山短暂的三十多年的人生当中，创作不倦，正是凭借绘画艺术作为人格升华的途径，使内心的激情得以宣泄和平衡。绘画之于他，就等同修道者的炼丹与冥想，其终极的目标或许早已设定在尘世以外。因为追求个性与不同流俗，其绘画所选之题材自是与别不同。如香港中文大学文物馆所藏《苏仁山人物册》，乃斑园（简又文）旧藏，内有写《唐庄宁（清卿）像》及临《庄清卿心经小楷》各一帧。《唐庄宁像》落款云：“庄宁，字清卿。唐显庆间，尝书三藏法师所译之《般若经》小楷，师号玄奘，亦唐代人也。岭南菩提尊者长春画并跋，年三十四。”是其晚笔。秋拍的这帧《庄清卿书般若经图》，无纪年，但考其迹，与广州美术学院所藏苏仁山于1847年（33岁）所画的《岭南十五仙像》，无论是人物的造型，抑或用笔、用墨都非常相似，款字气息亦相近。所钤“七祖仁山”白文印亦为同一印。据此，我们可推断这帧《庄清卿书般若经图》亦作于是年左右，即其三十三岁左右所画，而仁山只活到了36岁，此当亦是其晚笔也。《唐庄宁像》是细笔钩勒，而这帧《庄清卿书般若经图》则用意笔出之。只见庭院清幽，曲栏旁有梅、竹、奇石之胜。庄清卿在院中据案枕腕高执笔而书经，聚精会神，心无旁骛。人物头发、衣纹、手镯、梅干、曲栏、地坡及砚台均用浓墨，用笔干净利落，时露渴笔，可见是快速写就的。而面部轮廓、五官、双钩竹、梅花、奇石、小竹、头巾、坐垫及书案均用淡墨写出，速度、用笔，一如浓墨部分。整幅看来，墨色浓淡分明，浓而不滞，淡而有神，而节奏感很强。人物开相，则数笔已见神采；双钩竹用笔劲利，入木三分；梅干、衣纹、头发、书案、均以草法出之，圆劲飞动，大似《怀素自叙》用笔；奇石淡墨卧笔刷出，与双钩竹互为映衬，对比强列，十分耐人寻味。构图则别出心裁，将所有主体压于条幅之下边，占三分一地方，上面露出大片的空白，落款两行，一隶一行，一大一小，紧靠右上而题，真是疏可跑马，密不容针，构思巧妙。此幅《庄清卿书般若经图》，面貌独特，清雅脱俗，当是苏仁山绘画艺术成熟时期“尚友古人”的杰构，是清代文人画的代表之作，将与天地同其不朽。