左签：苏 1995；右签：苏 1995 |来源：袁伟民先生收藏。|说明：此画是苏老于1995年绘制并赠与袁伟民先生以感谢他为自己在新加坡办展并推广之功。袁伟民先生一直将此画挂于寓所客厅并珍藏至今。|苏天赐画于1995年的煌煌巨制《烟雨漓江》（三联画）可说是苏老晚期尺幅最大，气势最恢弘的代表之作。|作品借鉴了中国传统写意山水的笔墨和表现方式。中国传统山水画的笔法有：皴、擦、点、染等，笔锋的运用有：提按、转折、滑涩、顿、戳、揉等。在《烟雨漓江》中，苏天赐运用“揉”和“擦”的方法描绘近景绿色的树丛，由近及远，树叶的形也从具象过渡到意象效果的渲染，且树叶的排布从左到右由密至疏，富于节奏韵律的变化。用“染”的方法以很薄的颜色描绘中景的堤岸、湖水和远处的山及天空，远山的笔法甚至可以看出传统写意山水画中特有的由于宣纸的特质与墨色结合而出现的水印效果，天空由于作画时加入了较多的稀释媒介剂，出现了油画颜料被稀释而具有的淋漓效果，更增添了作品的韵味。值得注意的是，苏天赐在用侧锋以“擦”的方法描绘近景树丛和中景河流的时候，由于下笔时速度很快，出现了多处飞白的效果。|画面中的物象与“飞白”相交融，结成全幅流动的虚灵的节奏。近处以藏锋运笔挑出几根细细的树枝。藏锋的笔锋藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，古人称之为“一波三折”。画出的线条沉着含蓄却力道苍劲。整幅作品轻松欢畅，尽显漓江如诗的风光和意蕴。既有中国传统山水画“天人合一”的境界，又有油画颜料和稀释媒介剂结合的淋漓效果。宗白华说：“‘飞白’或‘空白’在中国传统绘画里不复是包举万象位置万物的轮廓，而是融入万物内部，参加万象之动的虚灵的‘道’。画幅中虚实明暗交融互映，都成飘渺浮动的氤氲气韵，真如我们目睹的山川，乃是片刻神游的意境……以抽象的笔墨把握物象骨气，写出物的内部生命。”