款识：凡状物者，得其形，不若得其势；得其势，不若得其韵；得其韵，不若得其性。此竹懒语，能明乎是，可以言画矣。丙戌岁首于蜀东流憩庐，院西先生法家雅鉴，雪翁。||钤印：陈、雪翁诗画、流憩庐|鉴藏印：虞山张青莲博士鉴藏 |备注：张青莲旧藏。张青莲（1908-2006），江苏常熟人，无机化学家，中国科学院院士。早年毕业于清华大学，后赴德国留学，获柏林大学博士学位，回国后执教于西南联大、清华大学、北京大学，在无机化学领域贡献突出，为中国稳定同位素学科的奠基人。||陈之佛 安居乐业|CHEN ZHIFO FLOWERS AND BIRDS|陈之佛早年留学日本，曾于东京美术学校进修工艺图案，1923年回国后则一直从事工艺美术教育，直至1935年才开始潜心进行工笔花鸟画的创作。1942年，陈之佛于重庆夫子池举办了入川后的首次个展。崭新的工笔花鸟画使观众耳目一新，在美术界引起了不小的反响，陈之佛由此被誉为“工笔花鸟大家”。1982年至1984年，国家主办的“二十世纪中国五位著名画家—吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、陈之佛、傅抱石传统画展”在法国、英国、美国巡回展览，陈之佛的工笔花鸟画博得了极高的赞誉，傅抱石亦曾为其作品题句：“雪个已矣瓯香死，三百年来或在斯”—意思是说自从八大山人朱耷及恽南田离世以后，这三百年来花鸟工笔画的创作大概就算得上陈之佛了。整个20世纪，陈之佛与于非闇以“南陈北于”并称于中国花鸟画坛。|然而与于非闇不同的是，于氏是从中国传统缂丝、刺绣等民间艺术出发，上溯宋元传统而形成自身面貌，而陈之佛的花鸟画却是在继承宋元之风的同时，汲取了西方工艺美术图案的造型设计。陈之佛的工笔花鸟兼取五代徐熙、黄筌二家之长，对宋代院体工笔花鸟作品用功尤勤，复兴了中国双钩重染的工笔花鸟画传统。与此同时，他取法现代的图式设计，融合图案装饰的手法与日本绘画温婉柔丽的设色特点，明净柔和、格调高古，时而带有富丽堂皇之美，却从未有过丝毫的“火气”与“匠气”。在表现手法上则以工整写实为主，无论是构图、线条还是设色，均有独到之处，而其中最具特色的是其色彩的运用—艳而不俗、重而不滞、淡而有味，给人以百看不厌的清新、舒畅感。纵观其创作生涯，早期风格清雅明洁，意境宁静幽远；四十年代之后则趋于萧疏清冷，多为表达孤寂忧伤之情；而从新中国成立前后开始，整体风格转变为明快绚丽，表现出活泼开朗的时代风貌。而论其成就最高之阶段，则当推四十年代中后期以及五十年代两个时期，为陈之佛创作的高峰期。|此幅《安居乐业图》为1946年初于重庆所作，正值建国之前，亦为这一时期的代表作之一。上款人“院西”则为民国时期重庆朵云轩经理，在蜀中艺文界颇具声望，丰子恺、谢稚柳等人俱有佳作相赠，与傅抱石交情尤笃，傅氏为其所作数量多且精。此作将宋代院画与写生相结合，绘稻禾与花丛中的鹌鹑，寓“安和”之美意，画面以赭石为基调，刻画细致入微，传递出清秀隽永的气息，且得纯正之风，寓刚于柔，寄动于静。款识中节录李日华《竹懒论画》句，以示此作“形”、“势”、“韵”、“性”兼具，可见画家对此作甚为满意。|如画面左下角“虞山张青莲博士鉴藏”鉴藏印一方所示，此为张青莲旧藏。张青莲（1908-2006）为江苏常熟人，无机化学家，中国科学院院士。早年毕业于清华大学，后赴德国留学，获柏林大学博士学位，回国后执教于西南联大、清华大学、北京大学，在无机化学领域贡献突出，为中国稳定同位素学科的奠基人。|陈之佛融合中西，打通古今，最终形成自己鲜明的艺术特色，显示出域外潮流与历史审美的双重影响。他以淡薄名利之心志终其一生，且作画甚为严谨，一生仅完成了500余幅工笔花鸟创作。此作不仅笔墨精妙、刻画入微，且寓意吉祥，出处明确，实为难得之作。